短剧之后大厂入局漫剧！阅文、红果、快手再掀三国杀

樱木 2025-12-02 10:18

樱木 2025/12/02 10:18

邦小白快读

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漫剧市场作为新兴风口，提供高效低成本的娱乐机会，适合普通用户关注和参与。

1. 市场规模快速扩张：漫剧市场规模半年内流水增长12倍，月复合增长率达83%，作品半年上线超3000部，播放量增长92%，用户需求高涨。

2. 创作门槛低，效率高：AI技术赋能漫剧制作，单集成本可低至5000元（是真人武侠短剧成本的1/200），三人团队一个月即可完成一部作品，效率提升约20倍，为普通人提供创作机会。

3. 内容优势明显：突破传统题材限制（如奇幻、科幻），视觉冲击力强（单帧点赞超10万），精准覆盖18-25岁年轻用户群体（Z世代核心群体），解决短剧内容同质化问题。

平台资源丰富，方便用户利用：红果、快手、阅文等大厂入局，推出独立APP或创投计划，如红果免费漫剧APP首月千万下载，快手可灵AI奖励机制支持创作者，用户可从新平台获取更多娱乐内容。

漫剧为品牌营销提供新渠道，精准对接年轻消费群体和视觉化营销需求。

1. 消费趋势与用户行为：年轻用户（18-25岁）对高质量内容需求高涨，是互联网核心消费群体（占红果用户72%），对传统短剧“土味”剧情接受度低，转向追求新颖精致内容（用户弃剧时长缩短至3.5分钟），品牌可借漫剧强化吸引力。

2. 品牌营销和渠道建设机会：漫剧视觉呈现力强（如《魅魔叛主》单平台播放1.5亿次），支持品牌深度植入，如快手案例通过漫剧引流实现单场直播2000万销售额，转化效率是传统短视频的4倍；平台如快手融合“漫剧-直播-电商”，构建高信任闭环。

3. 产品研发启示：市场偏好奇幻、玄幻等题材（如漫剧占比40%），品牌可研发相关衍生品；同时，用户行为变化（从“有没有”转向“好不好”）提示品牌注重内容创新和IP合作，如阅文IP改编作品自带粉丝基础。

漫剧市场是增长机会点，但需关注风险和合作模式以优化业务。

1. 增长市场与机会提示：漫剧半年流水增12倍，需求旺盛（播放量复合增长92%），是短剧饱和后的新突破口（短剧回本率不足30%）；卖家可进入创作、分销或平台合作领域，如快手创投计划提供“联合出品+联合运营”模式。

2. 风险提示与应对措施：行业存在同质化风险（题材集中）、内容质量不稳定（如红果80%内容外部采购）、商业回本挑战；但AI技术降低门槛（成本压缩90%），卖家可学习快手案例，规避风险通过多元化题材或平台扶持机制。

3. 最新商业模式与合作方式：大厂如阅文升级“创作合伙人计划”，投资制作机构（如酱油动漫），卖家可寻求类似合作；机会包括“广告分成+内容电商”变现模式（成熟复用），或借鉴快手创作者奖励机制，月增长200%。

AI技术赋能漫剧生产，带来成本效益和数字化机遇。

1. 产品生产设计需求：AI技术使漫剧单集成本低至5000元（对比传统动漫分钟成本5000-25000美元），打斗戏每分钟不超1万元，显著降低设计和制作门槛；工厂可适配生产流程，如高效输出高质量内容（三人团队一月完成）。

2. 商业机会启示：市场快速增长（半年上线3000部作品），工厂可切入内容供给链，如提供AI转绘服务或为平台生产漫剧，阅文投资制作机构案例显示需求旺盛（内容制作周期从3个月压缩至10-13天）。

3. 推进数字化启示：AI深度应用降低内容生产门槛（效率提升20倍），提示工厂探索自动化和电商融合（如快手的场景协同），启示传统生产转向高效、低成本模式。

漫剧行业趋势与技术解决方案满足客户痛点。

1. 行业发展趋势：市场月复合增长率83%，规模半年流水增12倍，用户规模达6.62亿，成为短剧后的新风口（短剧饱和信号加剧）；但伴随内容同质化和AI创意枯竭风险。

2. 新技术应用：AI技术深度赋能是核心（成本降低90%，效率提升20倍），如可灵AI工具提升创作者生产力；服务商可提供解决方案，如优化工具支持平台整合全链路能力（内容到分发）。

3. 客户痛点与解决方案：短剧客户面临高成本（CPM从50-80元飙至150-200元）和用户厌烦（58%厌烦率）；漫剧提供高效替代方案，如覆盖年轻用户痛点，服务商可通过技术支持（如分发体系、AI工具）降低制作门槛，实现商业化闭环。

平台需构建全链路能力，优化招商和风险规避。

1. 商业需求与问题：流量红利见顶（用户日均使用时长仅增0.3%），需新内容拉动用户时长；平台面临如红果内容生态不足（外部采购依赖）、阅文流量运营短板、快手协同弱问题（如商品浅植入）。

2. 平台最新做法与招商：红果推出独立APP（首月千万下载），快手合作可灵AI推创投计划（创作者月增200%），阅文升级“创作合伙人计划”并投资制作机构（缩短制作周期）；招商强调精准分发（如红果2000+标签体系）。

3. 运营管理与风险规避：需全链路整合（内容生产到变现），规避同质化和流量偏好风险（如红果算法挤压中小创作者）；机会在生态协同（如快手的“漫剧-直播-电商”融合），提升次日留存（红果达45%远超均值）。

漫剧引发产业新动向，商业模式需政策支持整合。

1. 产业新动向与问题：短剧饱和（市场规模504亿但回本率不足30%）驱动漫剧兴起（月增长83%）；但问题包括内容同质化（40%题材集中）、AI创意风险和平台短板（如阅文IP变现闭环未通）。

2. 政策法规启示：技术赋能（AI成本降90%）支持产业升级，研究者可建议政策扶持内容创新和数字技术应用；风险如商业挤压（90%收入被投流成本吞噬）提示监管建议。

3. 商业模式分析：成功关键在于全链路整合和生态协同（如红果流量+内容、阅文IP+流量、快手场景+精品）；案例显示漫剧作为IP视觉化引擎（如侯晓楠观点），延伸“广告+电商”变现模式，需深化与游戏、直播融合。

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我是品牌商卖家工厂服务商平台商研究者帮我再读一遍。

Quick Summary

The manju (animated drama) market is an emerging trend offering efficient, low-cost entertainment opportunities, suitable for general users to explore and engage with.

1. Rapid market expansion: The market's gross merchandise volume grew 12-fold in six months, with a monthly compound growth rate of 83%. Over 3,000 titles were launched in half a year, viewership increased by 92%, indicating strong user demand.

2. Low barriers and high efficiency in creation: AI-powered production slashes costs—a single episode can be produced for as low as ¥5,000 (1/200th the cost of live-action wuxia short dramas). A three-person team can complete a series in one month, boosting efficiency by approximately 20 times, opening creation opportunities for ordinary individuals.

3. Clear content advantages: Manju breaks free from traditional genre constraints (e.g., fantasy, sci-fi), offers strong visual impact (single frames can garner over 100,000 likes), and precisely targets the 18-25 age group (core Gen Z), addressing the homogenization issue in short drama content.

Abundant platform resources are available for users: Major players like Hongguo, Kuaishou, and Yuewen have entered the fray, launching standalone apps or creator investment programs. For instance, Hongguo's free manju app achieved tens of millions of downloads in its first month, while Kuaishou's Keling AI reward mechanism supports creators, allowing users to access more entertainment content from new platforms.

Manju offers brands a new marketing channel, enabling precise targeting of young consumers and meeting visual marketing needs.

1. Consumer trends and user behavior: Young users (18-25) demand high-quality content and form the core internet consumer base (72% of Hongguo's users). They have low tolerance for 'cringey' plots in traditional short dramas, shifting preference towards novel, refined content (average drop-off time shortened to 3.5 minutes). Brands can leverage manju to enhance appeal.

2. Brand marketing and channel-building opportunities: Manju's strong visual presentation (e.g., 'The Seductress Betrays Her Master' garnered 150 million views on one platform) supports deep brand integration. A Kuaishou case study showed a single livestream generating ¥20 million in sales driven by manju traffic, with a conversion efficiency 4 times that of traditional short videos. Platforms like Kuaishou integrate 'manju-livestream-e-commerce' to build high-trust closed loops.

3. Product development insights: Market preference leans towards fantasy and xuanhuan themes (comprising ~40% of manju), suggesting potential for related derivative products. Furthermore, shifting user focus from 'availability' to 'quality' signals the need for brands to prioritize content innovation and IP collaborations, such as adapting Yuewen IPs which come with built-in fanbases.

The manju market presents a growth opportunity, but requires attention to risks and collaboration models for business optimization.

1. Growth market and opportunity alert: Manju GMV grew 12-fold in six months, demand is robust (92% compound growth in views), positioning it as a new breakthrough post short-drama saturation (where sub-30% ROI is common). Sellers can enter creation, distribution, or platform partnerships, e.g., via Kuaishou's creator investment program offering 'co-production + co-operation' models.

2. Risk alerts and countermeasures: Industry risks include homogenization (thematic concentration), unstable content quality (e.g., 80% of Hongguo's content is externally sourced), and commercial ROI challenges. However, AI technology lowers barriers (costs reduced by 90%). Sellers can learn from Kuaishou cases to mitigate risks through diversified themes or platform support mechanisms.

3. Latest business models and collaboration methods: Major players like Yuewen are upgrading initiatives like the 'Creation Partner Program', investing in production studios (e.g., Soy Sauce Animation). Sellers can seek similar collaborations. Opportunities include monetization models like 'ad revenue sharing + content e-commerce' (proven models), or leveraging creator incentive mechanisms like Kuaishou's, which saw 200% monthly growth.

AI technology empowers manju production, offering cost efficiency and digitalization opportunities.

1. Product design and production demands: AI enables per-episode costs as low as ¥5,000 (vs. traditional animation costing $5,000-$25,000 per minute), with action sequences under ¥10,000 per minute, significantly lowering design and production thresholds. Factories can adapt production lines for efficient, high-quality output (e.g., a three-person team completing a series monthly).

2. Business opportunity insights: With rapid market growth (3,000 titles launched in six months), factories can enter the content supply chain by providing AI illustration conversion services or producing manju for platforms. Yuewen's investment in production studios indicates strong demand, with production cycles compressed from 3 months to 10-13 days.

3. Digitalization advancement insights: Deep AI application lowers content creation barriers (20x efficiency gain), suggesting factories explore automation and e-commerce integration (e.g., Kuaishou's scenario synergy), guiding traditional production towards high-efficiency, low-cost models.

Manju industry trends and tech solutions address key client pain points.

1. Industry development trends: The market exhibits 83% monthly compound growth, with GMV increasing 12-fold in six months and user scale reaching 662 million, establishing it as the next trend post short-drama saturation. However, risks include content homogenization and AI creative exhaustion.

2. New technology applications: Deep AI empowerment is core (90% cost reduction, 20x efficiency gain), with tools like Keling AI boosting creator productivity. Service providers can offer solutions, such as optimized tools supporting platform integration of full-chain capabilities (content to distribution).

3. Client pain points and solutions: Short-drama clients face high costs (CPM surged from ¥50-80 to ¥150-200) and user fatigue (58% annoyance rate). Manju offers an efficient alternative, effectively targeting young users. Service providers can leverage technical support (e.g., distribution systems, AI tools) to lower production barriers and enable commercial closed loops.

Platforms need to build full-chain capabilities, optimize merchant attraction, and mitigate risks.

1. Business demands and challenges: With traffic红利 peaking (user daily usage time growing only 0.3%), new content is needed to boost engagement. Platforms face issues like Hongguo's insufficient content ecosystem (reliance on external procurement), Yuewen's weak traffic operations, and Kuaishou's coordination gaps (e.g., superficial product placement).

2. Latest platform strategies and merchant attraction: Hongguo launched a standalone app (tens of millions of downloads first month), Kuaishou partnered with Keling AI on a creator program (200% monthly creator growth), Yuewen upgraded its 'Creation Partner Program' and invested in studios (shortening production cycles). Merchant attraction emphasizes precise distribution (e.g., Hongguo's 2000+ tag system).

3. Operations management and risk mitigation: Full-chain integration (production to monetization) is crucial to avoid homogenization and traffic bias risks (e.g., Hongguo's algorithm squeezing out small creators). Opportunity lies in ecosystem synergy (e.g., Kuaishou's 'manju-livestream-e-commerce' integration), improving Day-2 retention (Hongguo achieves 45%, far above average).

Manju triggers new industry dynamics, requiring policy support and business model integration.

1. New industry trends and issues: Short-drama saturation (¥50.4B market but <30% ROI) drives the manju rise (83% monthly growth). Challenges include content homogenization (~40% thematic concentration), AI creativity risks, and platform weaknesses (e.g., Yuewen's incomplete IP monetization闭环).

2. Policy and regulatory implications: Tech empowerment (AI reduces costs by 90%) supports industry upgrade. Researchers can advise policies fostering content innovation and digital tech application. Risks like commercial squeeze (90% revenue consumed by traffic acquisition costs) warrant regulatory suggestions.

3. Business model analysis: Success hinges on full-chain integration and ecosystem synergy (e.g., Hongguo's traffic+content, Yuewen's IP+traffic, Kuaishou's scenario+premium content). Cases show manju acts as an IP visualization engine (per Hou Xiaonan's view), extending 'ad + e-commerce' monetization, necessitating deeper integration with gaming and livestreaming.

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I am a Brand Seller Factory Service Provider Marketplace Seller Researcher Read it again.

2025年的中国短剧市场，正经历着一个关键的转折点。根据DataEye发布的《2024年微短剧行业白皮书》数据，中国微短剧市场规模已达504亿元，用户规模突破6.62亿。这个曾被视为“流量蓝海”的赛道，用三年时间完成了从萌芽到爆发的跨越，但繁荣景象之下，饱和的信号已愈发清晰。

相关报道显示，当前短剧市场80%的作品集中在“赘婿”“甜宠”“复仇”三大题材，剧情套路高度重合，用户对相同设定的厌烦率已达58%。更严峻的是商业层面的挤压：2023年短剧投流的CPM（千次曝光成本）仅50-80元，2025年已飙升至150-200元，几年间成本翻倍。甚至某现象级付费剧曾创下8天1.2亿元充值流水的神话，但制作方坦言实际分账仅几百万元——90%的收入被投流成本吞噬。数据显示，2024年付费短剧回本率不足30%，大量中小团队因资金链断裂退出市场，行业亟需新的突破口。

正是在这样的背景下，漫剧应运而生。这个融合了漫画静态美感与剧集叙事节奏的新兴内容形态，不仅继承了短剧“短平快”的核心优势，更通过AI技术的深度赋能，展现出惊人的发展潜力。

根据巨量引擎的数据，2025年上半年，漫剧市场供给量的月复合增长率高达83%，半年内上线作品超过3000部，流水规模实现了12倍的惊人增长。有媒体曾统计，同期漫剧播放量、点赞量分别实现92%、105%的复合增长，年轻用户对高质量漫剧的需求持续高涨，二次元受众的潜在需求尚未被充分满足。

敏锐的大厂早已嗅到新赛道的机遇。红果、快手、阅文三大平台近期动作频频，正成为漫剧市场的核心玩家。

红果率先完成垂直布局，在安卓市场上线业内首个专注漫剧品类的独立APP——红果免费漫剧。快手的入局则更具生态协同性，9月8日宣布与可灵AI合作推出创投计划，通过“联合出品+联合运营”双模式及可灵灵感值奖励机制，撬动创作者资源。阅文集团则在10月16日的创作大会上正式亮剑，升级“创作合伙人计划”，在短剧基础上全面布局漫剧，还投资了头部制作机构酱油动漫，加速IP可视化进程。

三大平台的集体发力并非偶然。短剧市场的流量红利见顶后，漫剧作为承接用户碎片化娱乐需求的新载体，不仅能覆盖传统短剧难以触达的年轻群体，更能凭借技术优势降低内容生产门槛。

从底层逻辑来看，这场竞争本质上是短剧之后，大厂对新流量洼地的再次争夺。而三者基于自身基因构建的差异化优势，正让漫剧赛道的“三国杀”格局初现雏形。

01 大厂入局漫剧新战场

漫剧的爆发并非孤立现象。短剧市场的野蛮生长，在培养用户“分钟级”内容消费习惯的同时，也悄然完成了对用户审美阈值的变革。当“霸道总裁爱上我”、“逆袭打脸”等套路化剧情反复出现时，用户开始从“有没有”的需求转向“好不好”的追求，对内容的新颖度、精致度提出了更高要求。调研显示，2025年短剧用户的平均弃剧时长从2023年的8分钟缩短至3.5分钟，“剧情老套”成为用户弃剧的首要原因。

漫剧的出现，恰好精准匹配了这种需求升级。在视觉呈现方面，它突破了传统题材，对于奇幻、玄幻、科幻等题材，真人短剧受限于制作成本，往往难以呈现宏大的世界观与震撼的特效场景，而漫剧通过漫画风格的视觉表达，可轻松实现“御剑飞行”、“魔法对决”等超现实画面。

据阅文集团2025年10月创作大会的公开数据，其漫剧《魅魔叛主，我反手养成八翼炽天使》中，八翼炽天使降临的场景单帧点赞量超10万，有用户评论“这种视觉冲击力是真人剧拍不出来的”，这部作品最终实现单平台播放超1.5亿次的成绩。

同时，从成本与效率来看，漫剧也有压倒性优势。AI技术的深度赋能，让成本和制作时间大幅下降。据澎湃新闻报道显示：一部真人武侠短剧单集成本达百万级，而AI转绘的漫剧单集成本可低至5000元。

传统动漫每分钟成本5000-25000美元，AI漫剧的高质量打斗戏每分钟成本不超过1万元，成本压缩幅度高达90%。

在效率方面，3人团队1个月即可完成一部AI漫剧的制作，而传统动漫同样体量的作品，则需要50人团队忙活两个月，效率提升约20倍。这种“低成本+高效率”的特性，让创作者无需过分担心商业回报，有更多空间进行内容创新，极大地激发了市场供给活力。

最后是用户群体的精准互补。漫剧的二次元属性，使其天然触达18-25岁的Z世代群体——这部分群体是互联网内容消费的核心力量，但对传统短剧的“土味”剧情接受度较低。

对于大厂而言，入局漫剧则是战略层面的必然选择。在流量红利见顶的互联网下半场，用户时长的争夺已进入白热化阶段。QuestMobile数据显示，2025年移动互联网用户日均使用时长稳定在6.2小时，同比仅增长0.3%。存量竞争下，新内容形态是拉动用户时长增长的核心抓手。阅文集团CEO侯晓楠的判断颇具代表性：“短剧与漫剧正成为IP视觉化的重要引擎，不仅能提升文字到视觉的转化效率，更能为平台带来全新的增长极。”

从商业价值来看，漫剧的变现潜力同样可观。一方面，它可复用短剧成熟的“广告分成+内容电商”变现模式；另一方面，其IP衍生价值也很突出。

02 三巨头的差异化卡位

百亿级漫剧赛道的卡位战，本质是各平台基于自身核心资源的差异化博弈。而具体来看，流量生态、IP储备、场景融合构成了竞争的三大核心维度，三大平台依托基因禀赋形成了截然不同的优势矩阵。

红果依托于字节系巨大的流量池，其核心竞争力聚焦于成熟的流量生态。从历史来看，这一优势源自其多年在内容分发领域的沉淀，而且从数据来看，远超过技术驱动的辅助作用——据钛媒体的报道，依托母公司信息流资源，红果手握超5亿用户流量池，18-35岁用户占比达72%，与漫剧核心受众高度契合，独立APP上线首月仅内部导流便实现千万级下载，45%的次日留存率远超行业均值20个百分点，再加上2000+标签的精准分发体系，内容曝光转化率提升3倍以上。

对比红果强大的流量生态，阅文的优势则建立在深耕十余年的IP生态之上。据36氪报道，其平台拥有超1400万部作品、940万创作者，构成的资源壁垒难以复制，开放的十万部精品IP不仅提供成熟故事框架，更自带稳定粉丝基础。2025年上半年其播放量破千万的漫剧中，70%为头部IP改编作品，原著粉丝贡献了60%的初始流量，大幅降低推广成本，而“IP+AI”转化体系更将内容制作周期从3个月压缩至10-13天。

而传统大厂快手的独特优势，在于“漫剧+直播+电商”的场景融合能力。据快手2025年9月8日创投计划官方公告，其3.8亿日活用户中52%的下沉市场占比，叠加“老铁经济”的高信任属性，构建了高效的“内容消费-商业转化”闭环，合作案例《好一个乖乖女》通过漫剧引流实现单场直播2000万销售额，转化效率是传统短视频的4倍，与可灵AI合作的工具更让创作者数量月增200%。

优势背后，三大平台的掣肘同样突出。

红果的短板集中在内容生态。据钛媒体报道，其80%的漫剧依赖外部采购或UGC创作，优质内容供给缺乏持续性，“免费+广告”模式下“每3集插15秒广告”的问题还导致高价值用户流失，流量分发的算法偏好更可能引发“马太效应”，挤压中小创作者生存空间。

而阅文的瓶颈则在流量运营与变现效率。36氪的报道显示，长期深耕网文使其缺乏大众流量操盘经验，漫剧主要依赖自有渠道分发，触达范围有限，同时40%的漫剧集中于玄幻题材，存在IP改编同质化风险，“IP-漫剧-衍生”的商业闭环尚未跑通，IP价值未能充分释放。

快手的问题体现在内容质量与生态协同上。据骨朵数据2025年9月的分析，下沉市场用户偏好导致平台内容多聚焦乡村创业等“接地气”题材，且漫剧与直播、电商的融合仍处初级阶段，多数仅为简单商品植入，与商业的深度结合有限，流量分发更偏向头部主播，漫剧自主运营能力较弱。

03 漫剧胜负手在哪儿？

漫剧赛道的终局竞争，核心在于谁能率先补齐短板，实现核心优势的最大化。

首先，最重要的是全链路能力的整合，这是打破当前“优势单一”困境的关键。无论是红果的“流量+内容”补位，还是阅文的“IP+流量”拓展，抑或是快手的“场景+精品”升级，都需要构建从内容生产到分发、变现的完整闭环。

据36氪报道，阅文正在通过投资酱油动漫等制作机构解决内容生产效率问题；钛媒体透露红果则尝试与IP平台合作弥补内容短板。快手官方也表示将加大精品内容投入提升用户层级，谁能更快完成全链路整合，谁就能占据先发优势。

其次，生态协同的深度决定了长期竞争力。漫剧不是孤立的内容形态，而是平台生态的一部分。红果需要将漫剧与短视频、资讯生态进一步联动，实现流量的跨场景流转；阅文要打通“网文-漫剧-长视频-游戏”的IP链路，让漫剧成为IP变现的核心枢纽；快手则需深化“漫剧-直播-电商”的融合，从简单植入转向剧情定制，提升商业转化的可持续性。生态协同的本质是资源共享，能够打破内部业务壁垒的平台，将在用户时长争夺中占据绝对优势。

赛道快速扩张中，风险虽客观存在，但核心矛盾仍是发展问题。漫剧内容同质化、AI创意枯竭等风险，本质上可通过技术升级与内容扶持解决，而这些都建立在平台核心优势稳固的基础上。

短剧之后，漫剧成为内容产业的新风口，红果的流量、阅文的IP、快手的场景，三种力量的博弈将重塑行业格局。最终，能够以用户需求为核心，将自身优势与全链路能力、生态协同深度结合的平台，才能在这场新的内容革命中笑到最后。

漫剧“三国杀”的大幕才刚刚拉开，未来值得期待。

注：文/樱木，文章来源：新熵(公众号ID：baoliaohui)，本文为作者独立观点，不代表亿邦动力立场。

文章来源：新熵