北欧极简风格与日本极简风格的共性与差异

简洁背后的思考

事物的发展并非凭空而来，大都是依据环境与社会的发展而来，简洁也是一样，关于简洁的具体起源具体来自哪里我们无法做出准确具体考证，但为何这种风格在北欧和日本被发扬光大并传播到全世界，我做了长时间的探究和思考，希望能从两个不同区域和民族的生活及艺术细节来找到答案。

当然，作为简约风格的代表，北欧式简洁和日本式简洁，即有共同之处，又各有差异。

北欧极简风格VS日式极简风格

不同的简洁，不同的本质和内涵

共性

外观的简洁

顾名思义，就是用尽量少的材料、资源、元素，进行设计或者制作作品，追求简洁的造型或者更少的装饰，使作品表现出来更简洁，这是最直观的。无论是北欧的冷色调还是日本的尽量少的修饰，都无一例外在外观上追求简约。

实用性

北欧简约风格或者日本简约风格，不管其形成的原因是什么，都是源于追求更好用的初衷，都归结于功能的实用性，用更少的资源做出更好的东西。运用到各种领域，如建筑、室内设计、服装等，都有相同的表现形式：造型简洁、实用，表现为线条简单、装饰元素少，同时需要相应物件的搭配，才能显示出美感，重视功能和空间组织的协调性。看起来很简单，没有过多无用的装饰，但是功能一点都不少，甚至更好用。

材质本来特色的表现

两种简约风格，都非常注重材质本身的特点，尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果。在室内装潢的设计中，简约风格对于木材的使用频率非常高，而且注重表现木材本身的特点，尤其是日式风格中，木材的使用更多。地板、桌椅、饰品等，都结合木材原有的特点和纹路，只在结构上改变，并不改变其色彩。

简洁不失格调

尽管材料简单、元素更少，但在看似简单的设计中，体现出来的是更精致的生活品质，而不是简单粗陋。简约的设计通常是含蓄的，但往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。简洁、实用、省钱，是现代简约风格的基本特点，将设计元素、色彩、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高，对功能的诉求也非常强烈，不仅注重居室的实用性，还体现出了对生活的精致与个性追求，符合现代人的生活品位。

简约并不是简单或者粗糙，是经过深思熟虑后通过思路的延展得出的创新设计，是指简单而有品位，而是在设计的细节上精准把握每一个局部和装饰,在制造过程中要求精工细作，以达到呈现出来简约而不失美感和品味的作品。

差异

张扬与克制

以家居设计为例，北欧风格与日本风格最直观的区别就是色彩的运用。

同样是简洁的设计，大多数北欧风格的家居设计，色彩是比较丰富的、饱和度相对较高的、张扬的。“多彩”，并不是说色彩越多越好，而是要掌握好“度”，北欧的设计依然以冷色调为基调，也有大面积黑白灰的运用，但在北欧风格家居中，会有大块面积的亮色形成视觉冲击，仍然能感觉到色彩对比的强烈性，很快抓到视觉中心，整体感觉更明朗，层次感更丰富。

这种视觉冲击与讲究和谐统一的日系原木色系氛围完全不同。

日式的设计，色彩是严谨的，克制的。一般不会有太多的颜色，更多的是白、灰、原木色，追求整体的协调统一，不会有很强烈的色彩冲击，感觉更柔和，更安静。日式设计中，白色的运用，也会进行处理，比如米白，使得整体更加柔和。

同样的，在材质的使用上，北欧家居无论在硬装和软装上材质的选择上都更加多元化。除了大量木材的运用，还有不少其他材质，比如织物、金属、亚克力、玻璃、棉布、石材等。北欧家居风格，更注重自由和多元化的体验，在制作工艺上，会保留材质原来的面貌，如下图用来装饰的树枝，和床头的木板。

日式家居设计在材料上的选择也相对克制，大部分以木质和纯棉为主，整体感觉更舒适，更安静。在日本简约风格中，强调恰到好处的拿捏，所以尽管使用木质材料，但是都会经过一定的处理，以融入整体。

包容与内敛

北欧的简约风格，是相对于欧洲古典风格而言，更注重实用性而非装饰，有着北欧民族自由奔放的感觉。严格来说，北欧的简约风格并没有很典型的符号特征，只是一种感觉，更像是一种改良，更具包容性。比如在北欧风格的家居里面，加一件高端艺术品，或者摆一块粗狂的木雕，感觉都不会突兀。这种风格，既有传统的演变，也可以随时加入时尚元素。总之，北欧的简约是开朗，带着外向面对所有人的精神。

而日本的简约则内敛空寂，更多关注内心。日式的简约，带有东方的禅意，更加纯粹、克制、自省，让人冥想。注重整体的协调性，是日式简约非常重要的特点，在日本风格的家居里，所有的东西都是设定的，不能多也不能少。极具收纳意识的日本人，在设计家居时，所有的东西几乎都藏起来，只摆放一些沙盘、盆栽类，偶尔出现一件别的物品，例如小孩子的玩具等，都会显得格外突兀。

功能与精神

北欧简约始于对自然环境以及传统工艺的继承，是源于机器生产便利的工艺要求，是技术的。简洁是北欧人对自然和手工作传统理解的表达，而不是他们刻意去追求的风格。此外，北欧的设计更理性的，从根本上就是为了平民而产生，是为了平民能用到更好用的东西，功能性更突出，即doing more with less。所以，北欧简约风格的核心，是功能主义，一切都是为了功能性，一切的线条、色彩搭配、材质的使用，是通过简单形式获得制造的便利及功能的最大化，是希望人们把精力从装饰上移开，聚焦于物件本身。

而日本的简约始于信仰上的追求，相对比较内省。日本的简约起源于禅宗，不完全是功能上的，更多的时候强调的是精神层面的。日本文化是深深受象征意义影响的，因此更强调意境，让人想融入其中。这和日本的禅宗精神是分不开的，禅文化提倡节约、简朴、谦逊、不铺张浪费，虽物资匮乏但心灵充裕。则是希望人们连物件本身都“忘掉”，只着眼于日常生活。

日式的简洁更像是修道士的修行，他们会用复杂的手段去塑造一个简洁的造型，简洁是他们在造型上想去追求的一种状态。日本设计大师原研哉认为，日本的极简主义其实不是西方意义上的极简或简约，而是来自日本民族的虚空概念。

北欧简约简洁：功能性简洁

北欧简约风格的形成并非偶然，北欧纬度高，日照很少，采光对于人们的生活来说是非常重要的。冬季漫长难熬，经常下雪，极度严寒，建筑和其他生活用品的设计，主要是为了功能性和便利性。所以北欧简约风格，是在人们生活中形成的，是为了让使用者省力、省心，工具的制作和使用强调好用才是最重要的。北欧是个经济很发达的地区，人们的生活水平比较高，但在北欧文化里，人们对生活、对家居，对各种生活杂货都比较珍视，从不主张奢华浪费，因此，“尽量长时间地使用”是北欧人的生活信条。

由于北欧地区处于北极圈附近，气候非常寒冷，有些地方还会出现长达半年之久的“极夜”，生活节奏很慢，因此，北欧人在家居色彩的选择上，经常会使用面积较大的鲜艳的纯色，而在功能上，更追求实用和舒适。特殊的地理环境，使得北欧风格与欧洲其他国家的现代主义设计相比，融合了自己的自然环境和文化特征，形成了其独特的设计艺术语言，更追求简约实用。

北欧人口密度小，自然资源丰富，有绵延而清新的森林，丰富而平静的湖泊，狭长曲折的海湾，生活在这种环境下，北欧人的审美与自然分不开，设计的灵感也多数来源于自然，这也形成了北欧设计风格独有的特点——简洁，环保，追求实用性。

最早的极简风格，应当就是出现在北欧。前文提到过，北欧的极简主题建筑风格是源自于地理环境和生活习惯，因此极简风格，其实早就存在于北欧，只是并没有人提出这个学说来描述这个艺术风格。

19世纪中叶，工业革命爆发，英国人用机械化的大规模生产带来了人类社会经济活动的史无前例的巨大活力，但早期的时候机械化程度并不高，而且大量产品仍保留了英国皇家追求奢华装饰的特点，使得生产出来的产品与手工反复打磨的产品美感相差甚远，手工制作的精髓被机器粗糙地模仿，并且不再具有原本精美的造型。这种情况的日益严重，引发了一群热爱生活的人对原有的传统手工文化的精细、优雅的怀念，和对粗制滥造的机械制造的批判。其中的代表人物是约翰·拉金斯（John Ruskin）和威廉·莫里斯（William Morris），他们提倡产品设计和制造应该注重审美，不应盲目追随粗制滥造，同时平衡创造与生活之间的关系。这就是现代主义风格概念的起源。

说到现代主义风格，不得不提的就是包豪斯(Bauhaus)学派。成立于1919年的包豪斯学院，由W.格罗皮乌斯在德国魏玛创立，他们继承了拉金斯莫里斯的理念，他提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构本身的形式美，造型简洁；同时又尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果；最重要的是关注设计与工业生产的联系，让设计更能够迎合工业化生产所能创造的结构之美。

包豪斯学院在二战时年由于纳粹的镇压，于1933年正式宣布解体，期间不过短短十四年，却对于现代工业设计做出了巨大的贡献，培养了一批既熟悉传统工艺又了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。并且推动了现代主义的发展。

包豪斯学校的第三任校长米斯·凡德罗提出了LESS IS MORE（少即是多）的理念，他认为，设计应该在满足功能的基础上做到最大程度的简洁。这在世界大战后经济萧条的各国得到了人们的一致推崇。

20世纪30年代以后，受包豪斯学派影响，在艺术作品的设计、建筑和室内设计上，现代主义风格越来越突出，其特点之一是高纯色彩的大胆运用，跳跃而凸显个性；其二是造型简洁、实用，表现为线条简单、装饰元素少，同时需要相应物件的搭配，才能显示出美感；三是重视功能和空间组织，注重材质本身的形式美。

20世纪50年代，第二次世界大战期间出于军事目的而开发的新材料、新技术，在战后为家具及建筑领域带来了极大的影响，使得家具及建筑的设计更有现代主义风格的可塑性。此时，北欧经济高速发展，物质及精神生活都发生了很大的改变，但由于北欧的生活环境及文化影响，北欧人依然重视产品的实用性，简单自然的审美观依旧传承。在20世纪风起云涌的“工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。北欧设计以人性化出名，先功能后美学，传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式，是北欧设计的源泉。加之米兰家具展的举办，为北欧的文化输出提供了契机，曾经是落后国家的北欧各国迅速进入发达国家的行列，并成为设计领域的领头羊，北欧的简约风格得以形成并发扬。

所以，即便在20世纪70年代北欧出现经济危机下，具有典型北欧风格的宜家家居（IKEA）依然取得了惊人的发展，它的简单实用、大方美观赢得了市场的青睐，其大规模生产、研发新材料工艺、平板包装的策略，大大降低了制造成本，使得具有极强设计感的产品能够以平价销售，让设计更平民化。

1973年宜家首次打入北欧圈以外的瑞士市场，1985年进入美国。90年代后，北欧设计师不断在国际上获奖，加上互联网的兴起使得信息传递更快速便捷，北欧现代设计越来越受到追捧。

20世纪80年代中期，对复古风潮的叛逆和极简美学的推崇，发展出了简约主义，到90年代初期，简约主义开始融入室内设计领域。其特色是将设计元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高，对功能的诉求也非常强烈，即在看似简单的设计中，必须体现高品质，同时又具备实用性。因此，简约的空间设计通常非常含蓄，往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。简洁、实用、省钱，是现代简约风格的基本特点，不仅注重居室的实用性，而且还体现出了工业化社会生活的精致与个性，符合现代人的生活品位。

20世纪初以来，以简洁著称于世的北欧风格逐渐形成，对后来的“极简主义”、“后现代”等风格也有很大的影响。在20世纪风起云涌的“工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁从建筑领域逐渐应用到工业的领域，并在工业设计上被推到极致。

如今,“风格即生活”的北欧设计理念无处不在，斯堪的纳维亚家具目前受到全世界各地的欢迎与重视。甚至在设计界流传着一句话“全世界设计师都可以设计北欧风格的东西，但那不是真正的北欧设计核心”，这足以说明北欧风格的深远影响。

日本简约简洁：精神简洁简约

日本极简风格的形成，有几个方面。

第一，日本是个岛国，资源紧缺

但人口众多，因此习惯在生活中使用尽量少的资源完成目标。

自古以来，日本自然资源的稀缺及处于火山地震带的地理位置，导致生存空间狭小，频繁的自然灾害和资源短缺让日本人意识到自然环境的重要性，从而形成了尊重、崇尚自然的美德。在长期的生活中，日本人养成了简朴、节约的生活习惯。这一点尤其体现在日本的住宅设计上。

第二，传统文化的影响。

日本极简风格的源头，不得不追溯到日本禅宗的发展。

禅宗是源于1192年从印度经中国传到日本的佛教，僧人荣西是日本禅宗的起源人，他在宋代时两次来中国受献和受传临济心印，归国后在日本建起了第一座禅寺－－临济禅寺，临济宗成为日本最早的禅宗宗派，之后禅宗在日本迅速发展。

日本禅宗美学非常强调欣赏自然的朴实之美。他们从禅宗中悟出了“返璞归真”才是更高层次的美，更强调简单质朴的物质、简洁朴素的颜色，通过人的心灵来感受物体，以达到“此时无声胜有声”的境界。

禅宗在日本的迅速发展，有两个重要的因素。

一是日本民族的文化。

上古的日本民族保持着对自然泛神崇拜的信仰，因此对自然美有着朴素的亲近感。这种朴素的审美意识在后来江户时代的国学家们的总结下，就是“诚”的概念。所谓“诚”就是认为身边的自然万物有着真实的感性美，因此要带着真情、诚意、诚实的心态去欣赏。表现在艺术上，就是要有一种无装饰，不做作的抒情表现，体现一种自然和自由的格调。

二是与日本武士道的结合。

日本的禅宗佛教在发展过程吸引了大量的武士阶层，成为武士们简朴的象征，甚至成为"武士的宗教"。这虽然与当时禅宗的修行方式以及幕府统治下的社会环境有关。更重要的是，禅宗的许多宗教特质也被认为吻合于武士道精神。如禅僧视死如归，生死一如的思想，对武士的忠孝、武勇、不畏生死的精神就影响很大。

又如禅宗以寡欲质素为宗旨，要求禅僧克服营私纵欲的念头，这与武士们提倡的廉洁操守也很相似。另外，禅宗把佛教的教理化为具体的日常生活，搬柴运水，都是佛事，不立文学，以心传心，见性成法。这种简单易行的方法与日本武士道相契合，所以禅宗自中国传入日本后，进一步激发了日本的武士道精神，在武士阶层中广为流行，乃至被定为完成武士人格修养的基本方法。日本是个尚武的国家，随着武士道的发扬，禅宗得以更加发扬光大，并因此迅速渗入到日本生活中，引发了茶道，对简朴的审美，强调极强的自制力等。

关于禅宗美学和思想，世人褒贬不一，而我不置可否，任何事物的存在一定有其必然性和合理性。好与不好，只在于观者心境，有人在其中寻到做人的超脱，也有人沉溺于其中，悲观伤怀，偏安浊世。然而，在这个浮华渐盛，名利浮夸的当代社会，以禅思为筋骨的园林，也许会给人带来心灵上的和平。

禅宗和茶道是日本传承至今依然很受重视的一种生活方式，也就是说其实极简的审美和需求其实很早就在日本生根。直到1980年，无印良品的诞生，才被重视起来，到后来的优衣库、断舍离，进而被越来越多的人接受，影响到更多人的审美和生活方式。他们都是融合东方哲学思想的当代极简主义的代表。

第三，民族包容性强，善于学习。

日本是一个善于学习的国家，善于吸取各国文化精华。日本的现代设计风格在上世纪五十年代起步，在传统风格当中，吸取了西方功能主义的精髓，强调实用性、功能与形式的结合，形成了简约实用，具有文化韵味的设计风格。像一个火柴人，用最简单的线条勾勒出基本的形态，多一笔是画蛇添足，少一笔又显不出人物的意义。日本的简洁像一个僧人，精神上很纯粹，意义单一毫无杂念。

无论是哪种简洁，都与环境的发展存在密不可分的关系。物竞天择适者生存，任何风格的发展都由环境造就，在不确定性时代的今天，似乎复杂已经成为一种常态，而那些能在复杂环境下用简洁方式解决问题的企业，最能够获得消费者的青睐，简洁之风已经由设计界开始向商业蔓延。